Un fantastico strumento 3D per la grafica animataCinema 4D consente agli artisti di creare in 3D ed è più facile da imparare rispetto a molti altri pacchetti.La modellazione e alcuni tipi di simulazione dinamica hanno visto miglioramenti significativi, ma altre aree si sentono ancora lasciate indietro, comprese le opzioni di prezzo.Cinema 4D è un pacchetto software di modellazione 3D divertente e adatto agli artisti che eccelle nell'iterazione rapida in particolare per la grafica animata.Le due versioni di quest'anno, S26 e 2023, forniscono miglioramenti significativi in ​​una serie di aree chiave, il che sembra far parte di una rielaborazione su larga scala del software nel suo insieme.Cinema 4D sta spendendo saggiamente i suoi sforzi, aggiungendo più proceduralismo, iterazione più rapida e remeshing dinamico.Mentre alcune aree di Cinema 4D come BodyPaint e Thinking Particles si sono sentite stagnanti, il software nel suo insieme no e Cinema 4D abbraccia ancora la gioia della creazione.Se non fosse per il prezzo relativamente alto, sarebbe il nostro software di modellazione 3D consigliato alla maggior parte dei principianti.Così com'è, lo consigliamo soprattutto a chiunque lavori specificamente nella grafica animata.Puoi concedere in licenza Cinema 4D in diversi modi.Da solo, Cinema 4D costa $ 94 al mese o $ 719 all'anno.Se preferisci una licenza perpetua piuttosto che un abbonamento, puoi acquistare Cinema 4D R25 (due versioni precedenti) per $ 3.495 al momento della scrittura.Non lo consigliamo, tuttavia, perché non ricevi aggiornamenti, che Maxon rilascia almeno due volte all'anno.Il pacchetto Maxon One ($ 149 al mese o $ 1.199 all'anno) è il miglior rapporto qualità-prezzo per la licenza di Cinema 4D.Include le versioni complete di ZBrush e Redshift, una serie di potenti plug-in per Adobe After Effects e vari software di editing video.Questa recensione si concentra in particolare su Cinema 4D, ma ZBrush e Redshift sono entrambi ottimi strumenti rispettivamente per la scultura e il rendering.In effetti, ZBrush rimane lo standard de facto per la scultura digitale.La versione CPU di Redshift è inclusa con Cinema 4D stesso, ma ne parleremo più avanti.Studenti e insegnanti possono accedere a Maxon One per sei mesi a soli $ 9,99, con verifica dello stato di istruzione.E a scopo di valutazione, Maxon offre una prova gratuita di 14 giorni (la metà di quello che mi aspetterei) di tutti i prodotti Maxon One.Il prezzo del software non è al di là della ragione, ma mi piacerebbe vedere un livello di abbonamento "indie" a un prezzo ridotto per hobbisti e liberi professionisti il ​​cui reddito annuale è inferiore a una soglia.Altri prodotti di modellazione 3D lo offrono.L'abbonamento a Indie di Houdini è di $ 269 all'anno.3ds Max e Maya addebitano $ 290 all'anno per le loro licenze Indie.Modo costa $ 689 all'anno.E Blender è completamente gratuito per chiunque.Nota che la maggior parte di questi prodotti concorrenti, escluso Blender, ha anche una varietà di opzioni di prezzo.Come la maggior parte dei software 3D professionali, Cinema 4D è disponibile per Windows, Mac e Linux.Può funzionare sulla maggior parte delle CPU e delle GPU prodotte nell'ultimo decennio in combinazione con almeno 8 GB di RAM.Tuttavia, come con la maggior parte dei software 3D professionali, più grandi sono i numeri sul tuo hardware, più felice sarà Cinema 4D.I prodotti di fascia alta e di ultima generazione al massimo non andranno sprecati nel potenziare i tuoi strumenti di creazione digitale.L'installazione e gli aggiornamenti software vengono forniti tramite l'app Maxon, un'app barebone per la gestione di licenze e software dell'azienda.Sarebbe bello se questa app fungesse anche da lanciatore, ma non sembra.Inoltre, se vuoi avere più versioni di Cinema 4D installate, devi scaricarle e installarle manualmente indipendentemente dall'app Maxon, il che vanifica lo scopo di un hub software, secondo me.Houdini Launcher e Unity Hub sono esempi migliori di strumenti per gestire e avviare più versioni di software.Quando avvii Cinema 4D per la prima volta, viene avviata una finestra di dialogo di avvio rapido che francamente non è estremamente utile.Ha elenchi di file e modelli recenti, il che è carino, ma mi piacerebbe vedere collegamenti importanti ai recenti tutorial per principianti per iniziare come nuovo utente invece del carosello esistente dei cosiddetti Tutorial Cineversity.Data la cadenza biennale delle versioni, i tutorial spesso consigliati diventano presto obsoleti, quindi può essere difficile trovare serie recenti per principianti.Suggerisco di navigare nel canale YouTube del Maxon Training Team(Opens in a new window) (in particolare il "R25 Beginners Workshop") o di cercare su Cineversity.com(Opens in a new window) "Guida introduttiva a Cinema 4D R25".Nessuno di questi video copre la versione 2023 o anche S26, ma la maggior parte dei contenuti R25 è applicabile.La revisione dei video "Novità della stagione 26/2023" di Rocket Lasso(Opens in a new window) su YouTube aiuta a colmare le lacune.L'interfaccia di Cinema 4D è complessa ma non opprimente per il software di creazione di contenuti digitali.Gli strumenti di selezione e modifica sono a sinistra;i menu e le impostazioni del viewport scorrono nella parte superiore;i controlli dell'animazione e della sequenza temporale sono in basso;e la creazione, l'organizzazione e la manipolazione degli oggetti avviene nei pannelli di gestione degli oggetti e di gestione degli attributi sulla destra.A parte la finestra (dove vedi i tuoi modelli e le animazioni), questi ultimi due pannelli sono dove viene eseguita la maggior parte del tuo lavoro.Come nota finale sull'interfaccia, l'opzione per avere più progetti aperti nelle schede è un modo eccellente per gestire il tuo spazio di lavoro.La maggior parte delle applicazioni ti costringe ad avviare e destreggiarsi tra più finestre o semplicemente a limitarti a un progetto aperto alla volta.Prima di immergerti nelle nuove funzionalità, vale la pena delineare i metodi chiave per lavorare con gli oggetti in Cinema 4D.In generale, è uno dei pacchetti 3D più facili da imparare.Tuttavia, l'aspetto più non intuitivo e complesso di Cinema 4D è la varietà di modi in cui puoi manipolare e modificare gli oggetti.Gli oggetti, come modelli, personaggi, telecamere e luci, esistono in un elenco gerarchico visualizzato nel gestore oggetti.Gli oggetti di geometria possono essere manipolati direttamente nella finestra con vari strumenti di modellazione.Agli oggetti possono anche essere assegnati tag per aggiungere determinate proprietà, come un materiale, un risolutore a cinematica inversa o uno stato di collisione di corpi rigidi.Per deformare modelli o generare strutture più complesse, crei oggetti deformatori e oggetti generatore, che si trovano anche nella gerarchia degli oggetti.I deformatori possono essere annidati sotto gli oggetti geometrici, che a loro volta possono essere annidati sotto i generatori.E gli stessi generatori e deformatori possono avere tag per proprietà aggiuntive.Sebbene questo sistema sia chiaramente potente e incoraggi la sperimentazione, l'ordine delle operazioni e le disposizioni adeguate possono essere difficili da capire.Se ciò non è abbastanza complesso, Cinema 4D ha recentemente aggiunto i nodi della scena, che sono oggetti e operazioni messi insieme in un editor di nodi separato e quindi emessi nella scena.Gli oggetti generati tramite l'editor del nodo di scena non vengono visualizzati nel gestore oggetti, sebbene i nodi di scena possano essere incapsulati come capsule e aggiunti come oggetti normali.Quando crei oggetti nel modo normale, questi risiedono nella gerarchia del gestore oggetti e puoi trascinarli nell'editor dei nodi per modificarli, e forse la chiave di questi mondi paralleli viene così rivelata.Questi oggetti normali hanno l'etichetta Oggetto classico nell'editor di scena e la documentazione fa riferimento ai flussi di lavoro "classici" di Cinema 4D, in contrasto con il lavoro sul "nuovo nucleo".Resta da vedere se Maxon eliminerà gradualmente il "classico" gestore di oggetti e tag, ma è chiaro che l'azienda prevede che i nodi di scena diventeranno un pezzo importante del futuro di Cinema 4D.In ogni caso, attualmente sembra che Cinema 4D si trovi nella fase intermedia imbarazzante di una ristrutturazione fondamentale, con cui lavorare è allo stesso tempo eccitante e fonte di confusione.Mescolare insieme le configurazioni dei nodi e le gerarchie degli oggetti è innegabilmente potente ed estremamente flessibile, ma è più difficile da imparare.Ciò è in contrasto con la reputazione passata di Cinema 4D.Forse è consigliabile per i principianti attenersi al flusso di lavoro "classico" di oggetti, deformatori, generatori e tag fino a quando il futuro non si cristallizza.Maxon rilascia nuove versioni principali due volte l'anno con versioni intermedie.Questa è la prima versione con uno schema di denominazione annuale (2023).In precedenza, i numeri venivano utilizzati con un prefisso R o S per specificare il tipo di licenza.La versione precedente era S26 (solo abbonamento) e prima R25 (ancora disponibile come licenza perpetua).La versione 2023 è un aggiornamento relativamente incrementale, ma la versione S26 era ampia e ricca di funzionalità, quindi toccherò le nuove funzionalità in entrambe le versioni ed elaborerò nelle sezioni successive.I nuovi strumenti di modellazione in S26 e 2023 sono fantastici.Dopo decenni di software di modellazione poligonale, è difficile immaginare che siano necessarie nuove importanti funzionalità, ma molte aggiunte di S26 rientrano nella classe "L'ho visto e ora non posso farne a meno".In particolare, ci sono più strumenti che eliminano il noioso lavoro manuale per creare forme lisce e curve o piatte e uniformi.Adatta cerchio trasforma i componenti selezionati in un cerchio (con molte impostazioni utili).Smooth Edges crea bordi più lisci e funziona bene.Appiattisci rende i componenti piatti su un piano specificato dall'utente.E la nuova funzione Chiudi foro poligonale in modalità griglia mi ha estratto un'imprecazione insolita.Guarda un esempio di questa funzione in movimento qui (Si apre in una nuova finestra) .La versione 2023 offre un sistema di simmetria completo che avrebbe dovuto già essere presente, ma la simmetria della topologia in particolare è impressionante.Non è tutto: Bridge, Equal Spacing, Poke Polygons, Set Flow, Raddrizza bordi e Vector Import sono tutti forniti con S26.Il team del software di modellazione l'ha buttato fuori dal parco con questa roba.Un altro sviluppatore merita riconoscimenti per una nuova funzionalità, anche se non fa parte del team Maxon.Maxime Rouca ha sviluppato uno strumento chiamato ZRemesher per Pixologic ZBrush.All'inizio di quest'anno, Maxon ha acquisito Pixologic e sembra, a prima vista, che stiamo già assistendo all'inizio della migrazione della tecnologia ZBrush attraverso la gamma di software.ZRemesher è uno strumento per creare geometrie poligonali semplificate da mesh dense e caotiche.Ti consente di generare modelli puliti e leggeri e poiché Cinema 4D si appoggia al proceduralismo (ne parleremo più avanti), puoi anche regolare il remeshing al volo e vedere gli aggiornamenti mentre modifichi le impostazioni.Puoi persino animare queste regolazioni.Questa è la prima volta che vedo un buon remeshing fatto proceduralmente.Tuttavia, si scopre che questa stessa tecnologia è disponibile per altri software sotto forma di plug-in Exoside QuadRemesher di Maxime ($ 109,90 per l'opzione commerciale perpetua).Immagino ci siano state discussioni interessanti sulle licenze tra Maxon, Pixologic ed Exoside.In ogni caso, ZRemesher in Cinema 4D ha un enorme potenziale ed è molto soddisfacente vederlo in azione.Sono stati inoltre apportati miglioramenti al plug-in GoZ che consente un rapido scambio di dati del modello tra Cinema 4D e ZBrush.Il renderizzatore GPU Redshift 3D è stato acquisito da Maxon nel 2019 e Redshift e Cinema 4D sembrano un ottimo abbinamento.Entrambi sono adatti agli artisti e consentono la rapida iterazione di immagini fantasiose sacrificando parte della tecnologia più pesante che sta dietro effetti visivi ultra-fotorealistici e fisicamente accurati.In S26, Redshift (in modalità CPU) è diventato disponibile per tutti gli utenti di Cinema 4D.Redshift ha ricevuto numerosi aggiornamenti nell'ultimo anno, ma le aggiunte recenti includono una migliore simulazione del movimento della luce attraverso sostanze traslucide (come pelle o sushi) e volumi (come nebbia e nuvole) e ora supporta più tag di materiale a strati sugli oggetti.Inoltre, Cinema 4D nel 2023 ha aggiunto la corretta gestione del colore Open Color IO e ACES, che è diventata rapidamente lo standard del settore negli ultimi anni.Ci sono una serie di altre nuove funzionalità, ma l'ultima aggiunta importante è un nuovo sistema di simulazione unificato, che consente agli utenti di creare una varietà di effetti dinamici, inclusi tessuti, corpi morbidi con deformazione plastica e corde.Entrambe le versioni S26 e 2023 fanno ben sperare per il futuro.Nel complesso, sono piuttosto impressionato da ciò che è stato aggiunto quest'anno, anche con le acquisizioni di software che consentono alcune delle principali aggiunte.La modellazione in Cinema 4D è molto solida.In particolare con le recenti aggiunte al set di strumenti di modellazione (vedi sopra), un sacco di funzionalità di qualità della vita rendono la modellazione più efficiente e meno noiosa.In tutto il software, modalità di lavoro opzionali e piccoli tocchi fanno sembrare che i progettisti del software lo utilizzino regolarmente.Due grandi caratteristiche della modellazione in Cinema 4D dovrebbero essere presenti in tutti i software per la creazione di contenuti digitali: la capacità di inserire semplici equazioni matematiche nelle caselle dei parametri e di farle valutare automaticamente;e la possibilità di ripristinare un parametro al suo valore predefinito con un solo clic.Gli strumenti di modellazione non sono privi di stranezze e frustrazioni, ma nel complesso la modellazione diretta nel viewport è un processo relativamente intuitivo.Come accennato, deformatori e generatori aggiungono complessità tecnica oltre a libertà e potenza.Cinema 4D ha la reputazione di essere il software preferito dai creatori di grafica animata, gli artisti che creano miscele accattivanti di testo, forme astratte, design e illustrazione in stili tipicamente non fotorealistici.Con combinazioni quasi infinite di deformazione e generazione di "oggetti" (ciascuno con una miriade di cursori, interruttori e selettori), Cinema 4D eccelle nella generazione procedurale in un modo che si presta all'esplorazione e alla sperimentazione.Questa flessibilità è creativamente liberatoria, ma se stai cercando di costruire un effetto molto specifico, può essere un puzzle cognitivo per determinare come arrivare al risultato desiderato.La modellazione procedurale è qualcosa che sembra assumere un'importanza crescente in vari settori 3D e Cinema 4D continua a muoversi in quella direzione con l'aggiunta di nodi di scena.Oltre all'uso diretto degli strumenti di modellazione, molte delle operazioni hanno anche una controparte dell'operatore del nodo della capsula o della scena, che è come un'interfaccia non distruttiva che incapsula lo strumento.Invece di impegnarti in una singola modifica (come l'estrusione del poligono X), regolando alcuni parametri sulla capsula, puoi ottenere una visuale completamente nuova.Le versioni dei nodi della capsula e della scena (utilizzate nell'interfaccia dell'editor del nodo) sono disponibili per tutti gli strumenti di modellazione menzionati in Novità.La modellazione procedurale può produrre geometrie complesse e ingombranti, motivo per cui Volume Builder e ZRemesher sono una coppia di strumenti utili.Il Volume Builder può convertire la geometria (indipendentemente dai singoli poligoni) in voxel (in altre parole, "pixel" 3D rappresentati come cubi).Quindi ZRemesher può prendere i volumi (o la mesh originale) e produrre una geometria finale molto utilizzabile che potrebbe essere utilizzata in un motore di gioco, per un rendering più fluido e privo di artefatti o per rigging e animazione.Rigging e animazione non sono i maggiori punti di forza di Cinema 4D.Gli strumenti non sono così semplici o robusti come in Maya, che è probabilmente la scelta più comune negli studi e nelle scuole per l'animazione dei personaggi.Cinema 4D non ha omissioni evidenti nella funzionalità, anche se ho delle riserve sul sistema di tag e gerarchia degli oggetti come base per il rigging.Forse il rigging è in coda per essere migrato nel sistema del nodo di scena.Detto questo, il rigging dei personaggi è una disciplina che richiede un serio investimento di tempo per sentirsi a proprio agio, e non è nemmeno qui che risiedono i miei punti di forza.A livello di superficie, il fatto che quasi tutti i parametri o le impostazioni possono essere facilmente digitati (il che significa che il valore cambia nel tempo) consente infinite creazioni.Ciò fa emergere un punto di forza più notevole di Cinema 4D, che è l'animazione procedurale.Invece di specificare determinati valori in momenti specifici, puoi utilizzare tag, espressioni, effettori e nodi di scena per impostare regole su come i tuoi oggetti visivi dovrebbero cambiare nel tempo.Facendo riferimento alla complessità di tag, generatori, nodi di scena e capsule, una volta aggiunti effettori, espressioni e campi, puoi ritrovarti con grafica animata ed effetti visivi vertiginosamente contorti.Per capire come ottenere un aspetto particolare, può essere estremamente utile sezionare i file creati da altri, quindi ecco un posto ragionevole per menzionare uno dei miei aspetti preferiti di Cinema 4D.Cinema 4D viene fornito con l'accesso a una notevole libreria di risorse che comprende scene sviluppate da Maxon e curate dagli utenti.La parte migliore è quante di queste risorse sono effettivamente utili per progetti reali.Oltre alle scene di esempio da cui imparare, ci sono oggetti di scena, personaggi e altri modelli strutturati;preimpostazioni del materiale;dati di cattura del movimento;Immagini HDR per l'illuminazione;Pennelli per bodypaint;e carica di più.Nel 2023, Asset Browser ha ottenuto alcune belle funzionalità per aggiungere le tue cartelle controllate per aiutare con la gestione dei progetti e dei file associati.Per molto tempo, Cinema 4D si è appoggiato a strumenti di terze parti per portare le principali funzionalità per le simulazioni dinamiche, come la simulazione dei fluidi (inclusi fuoco, fumo e nuvole), tessuti e capelli.Esistono strumenti nativi per lavorare con capelli, stoffa, particelle e corpi rigidi o morbidi, tuttavia molti di loro non hanno visto aggiornamenti significativi da anni.Spesso gli artisti 3D consigliano di utilizzare X-Particles di Insydium per particelle e fluidi al posto del sistema Thinking Particles di Cinema 4D.Il pacchetto contenente X-Particles, chiamato Fused, costa più di $ 1.000 per una licenza perpetua, o circa $ 500 all'anno per un abbonamento.Data questa spesa aggiuntiva, sarebbe molto preferibile se Maxon disponesse di soluzioni migliori.C'è motivo di sperare, perché S26 ha visto il rilascio del nuovo Unified Simulation System, che gestisce tessuti e corde, e lo fa in modo ammirevole.Non è chiaro se il sistema di corde possa essere utilizzato per una corretta simulazione dei capelli;non sembra che sia l'uso previsto, a parte forse trecce o dreadlocks.I corpi morbidi sono stati aggiunti alle simulazioni unificate nel 2023 e ritengo che fluidi, granuli/particelle e potenzialmente capelli potrebbero essere sulla tabella di marcia.Bullet è l'attuale risolutore per corpi rigidi, lo stesso di varie altre applicazioni, quindi non è chiaro se verranno gestiti anche da Unified Solver in futuro o meno.Così com'è, gli oggetti Bullet possono interagire con i nuovi oggetti di stoffa e corda, ma non è del tutto semplice da configurare.I nodi della scena sarebbero un eccellente caso d'uso per un nuovo risolutore di particelle e sarebbero una scelta naturale per la grafica animata.In tutto, le simulazioni in Cinema 4D hanno un piede nel passato e un piede nell'era moderna.Per mescolare orribilmente le metafore, sarà eccitante vedere se l'altra scarpa cade.Lavorare sull'aspetto degli oggetti e sul rendering delle immagini finali implica trovare o dipingere trame, regolare i materiali, impostare le luci e renderizzare su disco.BodyPaint è il modulo utilizzato per dipingere le trame ed è uno strumento decente, ma negli ultimi tempi non ha visto miglioramenti significativi.BodyPaint ora si trova dietro Substance Painter (acquisito) di Adobe come uno dei migliori strumenti in quest'area.Allo stesso modo, Cinema 4D include alcuni renderer integrati, ma anche il più recente e sofisticato, il renderer Physical, non è competitivo con i motori di rendering top di gamma.In parole povere, di fronte alla selezione delle opzioni di rendering Standard, Fisico e Viewport per il motore di rendering, il mio consiglio è semplicemente di non usarle.Entra in Redshift, che è un fantastico motore di rendering ed è stato un pioniere nel rendering GPU quando è stato lanciato.Il calcolo del colore appropriato di ciascun pixel è un calcolo estremamente impegnativo, in particolare con lo sviluppo delle tecnologie di simulazione della luce.Le GPU (ovvero le schede grafiche) eccellono nel calcolo parallelamente massiccio, che offre loro un vantaggio di velocità rispetto al rendering della CPU.Questa distinzione è rilevante perché Redshift ha aggiunto solo di recente il rendering della CPU al suo set di funzionalità.Redshift-GPU offre una modalità veloce (a seconda dell'hardware del computer), ma è Redshift-CPU disponibile per tutti gli utenti di Cinema 4D perché l'accesso alla GPU ha un costo aggiuntivo.La CPU ha raggiunto la parità di funzionalità con la GPU, quindi tecnicamente non manca nulla, ma gli utenti potrebbero ritenere che questa decisione sia un tentativo "così vicino, eppure così lontano" di modernizzare le capacità di rendering di Cinema 4D.Tuttavia, con una potente CPU (o una licenza Redshift a pagamento), Redshift è divertente da lavorare e può produrre un'ampia gamma di stili, dai cartoni animati con ombreggiature piatte ai gradienti pastello alla moda fino a immagini altamente fotorealistiche.C'è molta profondità nelle funzionalità di Redshift e raccomando i suoi materiali, luci e RenderView su misura per questa parte della produzione.Fondamentalmente, Cinema 4D ti consente di creare rapidamente immagini belle e accattivanti, in particolare grafica animata, e semplifica l'iterazione.In tal senso, continua a migliorare.Essere in grado di materializzare qualcosa dalla tua immaginazione è più facile in Cinema 4D che nella maggior parte dei software comparabili.Ma non è un giocattolo.Con OCIO, ACES, Python 3, un'API C e la capacità di sviluppare, riutilizzare e condividere grafici di scene, Cinema 4D è innegabilmente un software professionale.L'aggiunta di nodi di scena e capsule ha reso più difficile l'apprendimento, ma speriamo che la facilità d'uso non vada persa nella sua continua migrazione a nuovi sistemi e strumenti di simulazione.Di cos'altro ha bisogno Cinema 4D per avere più successo in futuro?Per riassumere: aggiungi particelle native e fluidodinamica, prendi in prestito e integra di più da ZBrush, fornisci l'accesso completo a Redshift-GPU e vendi licenze indipendenti per circa $ 200 a $ 300 all'anno.Cinema 4D ha la reputazione di essere lo strumento 3D giusto per i principianti, perché possono imparare molto rapidamente e perché l'app copre la maggior parte degli aspetti della modellazione 3D e dell'animazione in modo decente.Ma la base di utenti di Blender sta crescendo, soprattutto tra i principianti, rendendo Cinema 4D una scelta de facto meno.Entrambi si stanno trasformando in un terreno procedurale, sebbene questi sistemi non siano flessibili, potenti o completi come quello di Houdini, vincitore della nostra Editors' Choice per la creazione di effetti speciali.La nostra scelta completa per i professionisti che lavorano, nel frattempo, è Maya.Iscriviti a Lab Report per ricevere le ultime recensioni e i migliori consigli sui prodotti direttamente nella tua casella di posta.Questa newsletter può contenere pubblicità, offerte o link di affiliazione.L'iscrizione a una newsletter indica il tuo consenso alle nostre Condizioni d'uso e Informativa sulla privacy.È possibile annullare l'iscrizione alle newsletter in qualsiasi momento.La tua iscrizione è stata confermata.Tieni d'occhio la tua casella di posta!Ho iniziato a sperimentare con l'animazione al computer alla fine del 20° secolo usando HyperCard su un Macintosh Classic II, poi Macromedia Flash e Anim8or.Successivamente ho avuto una relazione a volte difficile con Maya per circa un decennio.Più recentemente, mi sono innamorato di Houdini.PCMag.com è un'autorità leader nel campo della tecnologia, fornendo recensioni indipendenti e basate su laboratori degli ultimi prodotti e servizi.La nostra analisi di settore e le nostre soluzioni pratiche da parte di esperti ti aiutano a prendere decisioni di acquisto migliori e a ottenere di più dalla tecnologia.© 1996-2022 Ziff Davis.Gruppo digitale PCMagPCMag, PCMag.com e PC Magazine sono tra i marchi registrati a livello federale di Ziff Davis e non possono essere utilizzati da terzi senza esplicita autorizzazione.La visualizzazione di marchi e nomi commerciali di terzi su questo sito non indica necessariamente alcuna affiliazione o approvazione di PCMag.Se fai clic su un link di affiliazione e acquisti un prodotto o servizio, potremmo ricevere una commissione da quel commerciante.